Tema 5: Renacimiento y Barroco

La lírica del primer Renacimiento

Contexto histórico del siglo XVI

Siglos XIV y XV

• Economía: mejora durante estos siglos:
  • Mejora en producción agrícola
  • Reactivación de actividades artesanales y comerciales
• Sociedad: crecimiento de la población.
  • Siguió siendo estamental, pero cobró relevancia al burgesía.
• Política: monarquía medieval sustituido por monarquía autoritaria
  • Recaudación de más impuestos

Una edad de oro para la cultura

Siglos XIV-XVII:

• Dos movimientos: Renacimiento y Barroco.
• Desde Reyes Católicos hasta Carlos II.
• Son los siglos de oro.

Acontecimientos históricos

Tres hechos marcan el inicio de los siglos de oro bajo el reinado de los Reyes Católicos:

• El fin de la Reconquista
• La expulsión de los judíos
• El "descubrimiento" de América
  • Consecuencias económicas: puertos en Atlántico cobraron relevancia y vino la patata, el maíz, el tomate, el cacao y metales preciosos.
  • Consecuencias políticas: controlaba más territorio
  • Consecuencias científicas: se desarrollaron la ingeniería, minería y técnicas de navegación; se perfeccionaron las cartas geográficas y se conocieron grupos étnicos de América
  • Consecuencias sociales: un gran número de españoles emigró a América para mejorar posición social.
  • Consecuencias de Europa: matrimonios expandieron el territorio por toda Europa.
    • 1519: Carlos I fue proclamado emperador del Sacro Imperio.

Esta política desencadenó muchas guerras con países rivales, que fueron muy numerosas y costosas.

Los cambios culturales. Renacimiento y humanismo

• Inicio de Edad Moderna: inicio del Renacimiento
• Renacimiento:
  • Siglos XV y XVI
  • Intento por recuperar los principios y valores de la antigüedad clásica y del arte grecolatino.
  • Nació en Italia.
  • Tuvo un papel muy importante el humanismo.

Rasgos del humanismo

• Desarrollo del humanismo. Ser humano: creador. Antropocentrismo. No renunciaron a su condición de cristianos.
• Admiración por el mundo clásico: vuelven a inspirarse en los textos griegos y latinos y los valores filosóficos y estéticos de la época. Se combinaba el cristianismo con lo clásico.
• Florecimiento de las traducciones y el prestigio de las lenguas vernáculas: humanistas usaban latín, aunque esto no impidió el desarrollo de las lenguas modernas.
• Curiosidad y espíritu crítico: búsqueda de la verdad desde la investigación y reflexión.

Religión

• La iglesia católica vio como varios teólogos cuestionaron las prácticas que estaban instaladas en la tradición religiosa:
  • Erasmo de Rotterdam: humanista cristiano más importante. Defendió vuelta a la pureza evangélica, criticó la rigidez de las instituciones eclesiásticas.
  • Martín Lutero: Seguía el pensamiento de Erasmo y escribió las tesis protestantes que dieron al movimiento de Reforma de la Iglesia.
• Se celebró el Concilio de Trento con el que se inició el movimiento de Contrarreforma para la defensa de la tradición católica.
• Inquisición española: castigaba tanto la impureza de sangre como la defensa de ideas reformistas.
• Sobre Erasmo y la Contrarreforma:
  • Carlos I comenzó con apertura hacia las ideas erasmistas.
  • Con Felipe II se deja claro que España defiende la Contrarreforma.

La pintura del Renacimiento

• Disciplina que mejor reflejó las características sociales y culturales del Renacimiento.
• Ausencia de modelos de la antigüedad.
  • Hace que tengan que desarrollar un código de expresión mediante mucha experimentación

La belleza en el Renacimiento

• Motivo artístico recurrente: belleza femenina.
• Algunas personas han dicho..:
  • Simone de Beauvoir: La belleza es aún más difícil de explicar que la felicidad.
  • Platón: Si es preciso buscar la belleza en general, sería una gran locura no creer que la belleza, que reside en todos los cuerpos, es una e idéntica.
  • Hume: La belleza no es una cualidad de las cosas mismas; existe solo en la mente que las contempla y cada mente percibe una belleza diferente.

La lírica en el primer renacimiento

Dentro de la lírica renacentista se distinguen dos grandes periodos:

• Lírica del primer Renacimiento: introducción de formas literarias italianas y corrientes filosóficas europeas, sobre todo erasmistas. Garcilaso de la Vega.
• Lírica del segundo Renacimiento: reinado de Felipe II, segunda mitad del s. XVI, con el fin del Concilio de Trento y con la Contrarreforma. Fray Luis de León.

Lírica tradicional y romancero

Dos tipos de estrofa:

• Canción tradicional: coplas reales, coplas castellanas y de pie quebrado. Tema central: amor cortés.
• Romances: se difunden mediante pliegos sueltos. Recogidos en el Cancionero de romances. Se mezclaban romances viejos con nuevos.

Lírica culta en versos castellanos

• Poesía cortesana se transmite a los poetas del siglo XVI a través del Cancionero general de Hernando del Castillo.
• Mejor representante: Cristóbal de Castillejo
  • Usa casi exclusivamente octolílabo
  • Se opone a las innovaciones italianizantes
  • Traducciones clásicas

Lírica italianizante

• Granada, 1526: Encuentro entre el poeta Juan Boscán y el embajador de Venecia Andrea Navagiero. Navagiero lo anima a introducir tendencias literarias italianas en la poesía española.
  • Garcilaso le ayuda a realizar la tarea, aunque es Garcilaso quien realiza plenamente la revolución poética.
• Esta poesía bebía de dos autores italianes:
  • Petrarca. Amor: sentimiento supremo. Amada: ser angelical que conduce al poeta al paraíso.
  • Baltasar de Castiglione. Autor de El cortesano: manual de buenas costumbres, presenta el modelo del hombre de la época y fue traducido al castellano por Juan Boscán.
• Nuevas formas métricas italianas:
  • Se prefiere el verso endecasílabo y heptasílabo.
  • Se introdujeron estrofas nuevas como los tercetos encadenados (ABA), los sonetos (ABBA ABBA CDC CDC), las octavas reales (ABABABCC), las liras (7a 11B 7a 7b 11B), las silvas i las estancias.

Garcilaso de la Vega

Temas

• Concepción petrarquista del amor. Un amor imposible inspirado por su amada. Describe a la mujer con el ideal petrarquista de belleza femenina: ojos claros, blanca mano, hermoso cuello, rosa y azucena en el rostro, el oro del cabello. La belleza además de ser física también es espiritual.
• La naturaleza idealizada, refinada y armónica. El deseo de evasión de la vida cortesana para descansar conducen a descripciones del lugar agradable (locus amoenus).
• La mitología. Garcilaso recrea los mitos en los que se conjuga el amor, la desesperanza y la muerte (Dafne y Apolo, Orfeo y Eurídice, Venus y Adonis). Estos mitos le sirven como disfraz de sus propios sentimientos.

Etapas

• Influencia de la lírica hispánica. Hay influencias literarias de los cancioneros castellanos tradicionales. Escribe poemas amorosos sin prestar atención al mundo exterior ni a los rasgos físicos de la amada al modo petrarquista.
• Asimilación del petrarquismo y del nuevo arte. Toma metros, estrofas, temas, imágenes y concepción de la belleza femenina y del paisaje de Petrarca. Se acerca a los clásicos como Virgilio, Horacio y Oviedo.
• La plentiud. Después de la muerte de su amada, produce una poesía con una visión más serena del amor y la naturaleza. Produce algunas de sus creaciones más bellas.

Obra

• Compuso 3 églogas, 2 elegías, 1 epístola, 4 canciones, la Oda ad Florem Gnido, 38 sonetos y 8 canciones en versos castellanos.
• Introduce la lira en la Oda ad Florem Gnido.

Églogas

• Égloga I. Creación más significativa. Combina perfectamente la pasión amorosa y la perfección formal. Dos pastores: Salicio manifiesta el despecho de la amada, y Nemeroso expresa el dolor por la muerte de Elisa, su amada.
• Égloga II. Es la más extensa. Dos partes:
  • Primera: se relatan los amores desgraciados entre la pastora Camila y Albanio
  • Segunda: apología alegórica de la casa de Alba
• Égloga III: Escrito en octavas reales. Cuatro ninfas bordan escenas que representan historias de amor: las tres primeras tejen historias mitológicas y la cuarta la historia de la ninfa Elisa y el pastor Nemoroso.